特色莆仙戏

特色莆仙戏

莆仙戏原名兴化戏，源于唐，成于宋，盛于明清，历史悠久，源远流长，遗产丰富，是我国现存的最古老的剧种之一，被誉为“宋元南戏活化石”。由于它闪光于现代，所以莆田又被称为“戏曲之乡”。莆仙戏、莆仙岁时节会及民众活动都喜以团圆为主题，从中折射出莆仙民众浓厚的家庭亲情和家族意识，这种意识通过耳濡目染，潜移默化，代代相承。有宋元南戏“活化石”之誉的莆仙戏，有广泛的群众基础，至今逢年过节莆仙地区庙宇演戏看戏非常普遍，在全国各地传统戏剧趋于式微，但莆仙戏仍一枝独秀。老树新花，莆仙戏不断推陈出新，多次晋京演出，频频载誉。莆田莆仙戏剧团最多达到200多个，莆田仙游每个村每年都有多次演出。

莆仙戏特点

莆仙戏是中国现存最古老的戏曲剧种之一，源于唐、成于宋、盛于明清、光大于现当代，被誉为“宋元南戏的活化石”。莆仙戏同样是莆仙人乡愁的主要载体。目前，在莆仙还活跃着近百个莆仙戏剧团，一年演出达到5万多场。近年来，莆仙戏优秀剧目除了走进我国台湾、香港、澳门地区外，还多次出访新加坡、马来西亚、印尼、法国等国家，受到境内外戏迷热捧。莆仙戏不但固守住传统，而且影响力还在外扩。而莆仙戏、傀儡戏等地方戏曲艺术的载体莆仙方言，更是顽强地固守自己的特色。

一是剧本质量高莆仙戏不仅孕育了一大批演艺人，也孕育了一批剧作家。这些剧作家，以传统莆仙戏为借鉴，吸收丰富的营养，改造传统戏，又创作出一大批新的历史剧和现代戏。

20世纪50年代，由陈啸高、陈仁鉴、江幼宋改编的传统戏《琴挑》，1954年在华东区戏曲观摩大会上获剧本奖；尔后陈仁鉴改编的传统戏《团圆之后》于国庆10周年进京演出，党和国家领导人刘少奇、周恩来、朱德、彭真、陈毅等莅临观看，并获文化部嘉奖；国庆30周年时，由陈仁鉴、柯如宽等改编的传统戏《春草闯堂》再度进京演出，获全国剧本创作一等奖。1981年以来，郑怀兴新编历史剧《晋宫寒月》、《要离与庆忌》、《新亭泪》与创作的现代戏《鸭子丑小传》、《阿桂相亲记》、《遗珠记》均在全省、全国戏剧演出比赛中获奖。

1985年，周长斌的新编历史剧《秋风辞》获全国剧本一等奖。此外，周长斌新编历史剧《风火篇》、现代戏《涨潮》也获得很高的称誉；姚清水、祁宗灯改编的传统剧《状元与乞丐》，1981年进京演出时也轰动全国，被称为莆仙戏的“又一颗晶莹明珠”。

二是传统剧目多据1959年莆田戏曲表演艺术家黄文狄编著的《莆仙戏传统科介》一书介绍，莆仙两县收集莆仙戏传统剧目5000多个，演出抄本8000多册，音乐曲牌1000多支，居于全国所有剧种之首，且有许多传统剧目经剧作家改编，注入新的生命，焕发了青春，成为优秀传统剧目，在全省乃至全国演出中获奖。如《琴挑》、《瑞兰走雨》、《状元与乞丐》、《阿溜过关》、《团圆之后》、《三打王瑛》、《傻妹睦亲》、《雨亭记》、《春江痕》、《百花亭》、《春草闯堂》、《公立告状》、《珍珠衫》和《借新娘》等。

三是盛行而不衰随着电影艺术的提高，电视、录像的普及，许多表演艺术、戏种受到严峻挑战，而莆仙戏却至今盛而不衰。20世纪五六十年代，境内有专业剧团8个，业余剧团50多个。至今，虽然随市场经济的出现，专业剧团的性质发生较大变化，而业余剧团有增无减，时下还有活跃于广大城乡的业余剧团100多个。1986年文化部艺术司司长俞琳来莆检查工作时，亲题“戏曲之乡”四字送莆田市文化局。